Prøveeksamen

Jeg tok bilder hvor unge holder på med ting som kan være vanlige å holde på med på fritid som musikk, trening, longboarding. Jeg ville lage en ganske enkel sammensetning av bildene, men heller bruke mye farger for å ikke lage for mye rot med å blende bilder sammen osv. Jeg ville at plakaten skulle få et litt lekent utseende fordi det var det jeg ville formidle. Fritidsaktiviteter skal være gøy, og det ville jeg vise med plakaten.

 Plasserte bildene øverst i en firkant på plakaten slik at en ser de først. Deretter vil man se ned på logoen fordi den er stor og har elementer rundt seg som trekker oppmerksomhet.

Syntes det ble et greit og enkelt resultat, uten at det ble for rotete. Samtidig syntes jeg det ble lekent og gøyt, og får fram det jeg mener unge bør ha mye fokus på. Fritid er kjempeviktig!

alfabetet i et bilde

I  denne oppgaven skulle vi ut i naturen å finne bokstaver som er dannet på en naturlig måte, og deretter plassere de sammen i et bilde

Jeg syntes i denne oppgaven at det var vanskelig å finne alle bokstavene, men jeg har tatt så mange jeg fant, og laget en collage av dem.

Bokstavene jeg fant var: L, O, W, U, Y, I, X

Stillhet

I denne oppgaven skulle vi ta et bilde som fikk frem en følelse av stillhet.

Jeg endte opp med dette bildet hvor jeg har tatt bilde utover et vann i litt mørke farger. Jeg forbinder ofte stillhet med mørket, da natten er stille og derfor ville jeg at bildet skulle gå i litt dystre farger. Samtidig ville jeg at bildet ikke skulle være helt grått hvitt fordi jeg syns at stillhet også kan ha noen fine sider med seg, som harmoni og fred. Jeg syns vannet ser fredlig og stille ut, og derfor tenkte jeg at man kan få noen "lysglimt" i bildet også.

Jeg syns bildet gir uttrykk for stillhet da vannet er stille, og fargene litt mørke.

Koldnål trykk

Vi fikk en oppgave hvor vi skulle risse inn i et pleksiglass og deretter trykke dette på ark.

Vi startet med å legge pleksiglasset over bilder vi hadde tatt i sentrum av bygninger og perspektiver, og tegnet dette på pleksiglasset med blyant. 

Når dette var gjort brukte vi koldnål til å tegne/risse inn i pleksiglassplaten. Jo hardere man tegnet, jo tykkere ble strekene når man tok trykksverte over etterpå.

Når vi var ferdig med dette tok vi trykksverte over med et stoffstykke, og brukte matpapir til å dra bort den overflødige sverten, slik at det bare var igjen trykksverte på strekene som man hadde risset inn.

Vi dyppet underveis et ark i vann, og la det inni en avis slik at de til slutt bare var litt fuktige, før vi trykket pleksiglasset på arket. Det endte da opp med å bli et fint trykk av det man hadde risset inn i pleksiglasset.

Bilder av prosesss og utstyr:

Her holder jeg på å ta på trykksverte med stoffet på hele platen

Her har jeg tatt på trykksverte og er i gang med å dra bort den overflødige sverten med matpapir

Bilder av trykking underveis i pressen

Ferdig resultat. 

Vi trykket flere ganger og tegnet tykkere streker der vi så det trengtes.

Annie Leiboviz

Anna-Lou, eller, Annie Leiboviz ble født 2. Oktober 1949 i Westport i Connecticut, og er en av USAs mest kjente fotografer. Stilen hennes kjennetegnes av en nærhet mellom fotografen og modellen. Mange av bildene hennes har også et veldig eventyrlig preg over seg.

. Fra 1970 til 1983 fikk hun jobb hun som fotograf for musikkmagasinet Rolling Stones, og flere av hennes fotografier av rockestjerner har blitt stående som symboler i ettertid.

Hun har jobbet med både magasiner, mote og reklame, og jobbet også i magasinet Vouge en periode.  

Hun har også gitt ut 5 bøker med fotografier, og mange av fotografiene hennes har kommet på museer og gallerier over hele verden.

Her er noen av de mest kjente fotografiene til Annie:

Bilde av John Lennon og konen samme dagen som Lennon ble skutt og drept. Her på forsiden av Rolling Stone magasinet hun jobbet for.

Angelina Jolie og en av hennes sønner

Isbrebilder

Vi fikk i oppgave å lage en illusjon av en isbre igjennom bilder. Først skulle vi ta bilder ute, og deretter iscenesette selv. Vi skulle også lage en collage hvor vi satt sammen både iscenesatt bilde og bilde vi tok ute.

Her er mine resultater

Bilder ute:

Iscenesatt bilde:

Dette bildet er iscenesatt med papir som er krøllet og blått papir. Her skulle det se ut som vann og isfjell tatt litt langt ifra.

Dette ville jeg skulle se ut som vann ved et isfjell, og syntes det ble et stilig resultat

Collage/to bilder satt sammen:

Satt sammen to bilder og blendet de sammen for å få det til å se ut som vann og is mot et berg her også, men på en litt annen måte en bildet over. 

Mine topp 5

Vi fikk i oppgave å gå igjennom bloggen og finne 5 av de bildene eller oppgavene vi var mest fornøyde med, og deretter forklare hvorfor.

Bilde 1:

Dette bilde tok jeg i forbindelse med en oppgave hvor vi skulle leke med blender og lukkertid, og ta bilder med lang lukkertid og kort lukkertid. Dette bildet er da tatt med lang lukkertid, og jeg syns resultatet ble tøft fordi bevegelsen i fossen ble i ett og det fikk ett litt ''eventyrlig'' uttrykk. Liker også godt kontrasten med at det kun er fossen som er i bevegelse og at den også går i en slags diagonal linje oppover. Fargene har også  kontrast og fossen lyser mer opp enn de andre fargene, noe som gir den store deler av fokuset.

Dette er et bilde jeg er fornøyd med.

Bilde 2:

Dette bildet tok jeg i forbindelse med en oppgave hvor vi skulle jobbe med filter i photoshop. Her er jeg fornøyd med plasseringen av elementet i bildet fordi det ble tatt i det gyldne snitt og det er behagelig å se på. Valgte å bruke et oransje fargefilter som gjorde fargene varme. Det ble også kontraster mellom blomsten og bakgrunnen fordi blomsten ble mye mørkere enn i utgangspunktet, men likevel går hele bildet i de samme varme fargetonene.

Bilde 3:

Her var oppgaven å redigere bilder svart/hvitt med noe i farge. Her er jeg også fornøyd med hvordan selve bildet ser ut. Plasseringen er i det gyldne snitt, selve portrettet er i fokus, og bakgrunnen er uklar slik som jeg syns et portrettbilde skal være for at det skal se best mulig ut. Valgte de punktene i bildet som var mest farge i, og fikk frem. Det ble stor kontrast i fargene, og jeg syntes det fungerte godt og klarte å gi et sommerlig uttrykk selv om mesteparten av bildet var svart/hvitt fordi det var såpass sterke farger i det jeg lot være igjen.

Bilde 4:

I denne oppgaven var det oss selv vi skulle presentere igjennom bilder. Et av bildene jeg tok var av et piano, fordi dette er noe representerer meg godt. Det jeg liker med dette bildet er hvordan det går i en diagonal linje oppover, og samtidig bare har ett punkt som er i fokus slik at man kan tyde hva det er bilde av samtidig som det er litt spennende og mystisk fordi mye er ufokusert. Jeg liker også fargene i bildet, fordi det gir den varme følelsen jeg ville at det skulle formidle, fordi musikk er for meg noe veldig varmt og fint. Det er også kontraster mellom de lyse og de svarte tangentene, noe som også kan representere musikken godt fordi det er mange og store kontraster innenfor musikk når det gjelder sjangre, følelser osv.

Bilde 5:

Dette var også, som i bilde 1, en oppgave hvor vi skulle jobbe med blender og lukkertid. Her ser vi at jeg har brukt kort lukkertid noe som gjør at bildet fryses. I dette bildet liker jeg det høstlige preget bildet får med både bladene og fargene, og vann er jo også noe man forbinder med høsten, og derfor syns jeg det i en helhet gir et godt uttrykk. Effekten man får av å bruke kort lukkertid er også veldig tøff, og her liker jeg hvordan vannet blir helt stoppet opp, og vi får se detaljene i vanndråpene. Det er også plassert i forhold til hvordan man ser på et bilde og hvordan det er mest behagelig. Litt til siden i bildet, i det gylne snitt.

Dette er da de arbeidene jeg er mest fornøyd med hittil, og det har vært spennende å jobbe med det.